Haga un show de atención y ventas

Haga un show de atención y ventas
¿Qué podemos aprender de los músicos para vender más y atender mejor?
Las tiendas de instrumentos musicales reciben clientes de segmentos diversos que, por algún motivo, están relacionados con el mundo de la música. Se trata de lugares de espectáculos, bandas, orquestas, empresas de locación y sonido, iglesias, escuelas de samba, escuelas de música, músicos que recién se inician y profesionales, entre otros.
Tomando en consideración que el dueño o gerente de una tienda trata diariamente con profesionales acostumbrados a dar un show real para el público -cualquiera que este sea- aprender con esos profesionales del ramo es una buena manera de aproximarse a ellos e incrementar las ventas. ¿Qué más nos pueden enseñar los músicos sobre nuestro desempeño profesional?
1 – Pasión por lo que se hace y respeto por la profesión
Para el profesional, la música no es un trabajo que se hace para mantenerse económicamente sino una profesión. Hay respeto, dedicación y pasión por la música. Ser músico es una elección y no una falta de opción.
Lección: Usted tiene que ser vendedor y no estar de vendedor. Mucha gente está en la profesión de la atención y ventas por falta de opciones en otras áreas, y lo peor de todo es que muchas veces no le gusta vender. Aquel que no ama ni respeta su profesión no puede exigir que otras personas lo valoren.
2 – Perfeccionamiento continuo
El músico profesional busca la perfección todo el tiempo — ya sea practicando horas y horas, estudiando su instrumento o buscando nuevas técnicas, timbres y sonidos.
Fíjese que cuando un músico conoce a otro profesional que toca mejor que él o descubre una técnica diferente, trata inmediatamente de acercarse y crear una relación de amistad y aprendizaje con esa persona. Sabe que puede aprender en el intercambio de experiencias.
Lección: El entrenamiento continuo debe ser el objetivo de todo profesional de la atención y ventas. Debe buscar constantemente la mejora de las técnicas de ventas y el conocimiento sobre los productos, el mercado, la competencia y los clientes.
Esto debe hacerse regularmente, en forma profesional, y no de vez en cuando, en forma amateur. El intercambio de experiencias, la visita a las ferias y congresos y hasta a las tiendas de la competencia forman parten del perfeccionamiento continuo.
3 – Simulación de atención (o ensayo)
Cuando el músico está ensayando con su banda, hace lo que llamamos simulación de atención. Testea toda la música del repertorio, pule dudas y desencuentros, y todo lo que será presentado a la platea (clientes) a la hora del show debe ser ejecutado con perfección durante el ensayo.
Lección: Muchas veces perdemos ventas porque no simulamos o planificamos lo que vamos a hacer, hablar o presentar al cliente en el momento de su atención o de su visita. Es importante que hagamos simulaciones de ventas de ventas con nuestro equipo para que todo ocurra perfectamente durante la presentación del producto.
El entrenamiento es muy importante para nuestro desempeño. Veo gente que dice que no participa en cursos ni conferencias de ventas porque ya saben atender y vender. Esto es un error grotesco. Un profesional debe entrenarse justamente por el hecho de ser profesional y no porque no sabe o no conoce bien su actividad.
4 – Trabajar en equipo (conjunto)
Como el propio nombre lo indica, los músicos trabajan en conjunto y saben que todos dependen los unos de los otros para una buena presentación. Una canción pierde su sentido se algún componente de la banda saliera del ritmo durante la presentación.
Lección: El profesional de atención y ventas tiene que entender que él forma parte de un equipo. Que la venta sólo se concreta en verdad después de la entrega, de la facturación y de la recepción del valor negociado de los productos o servicios. Por lo tanto, trabajar en conjunto y en armonía con otros sectores de la empresa es muy importante.
5 – Dar un show
No sirve que un músico sea excepcional si no presenta un show real para la platea. Tiene que haber interacción y sintonía con el público. Un amontonamiento de acordes, notas y escalas no dice nada, de no existir una especie de comunicación e intercambio con los espectadores. El show realmente ocurre cuando el público, encantado con la presentación, comprende y aplaude.
Lección: Es necesario que los clientes queden encantados con nuestra actuación. Valorar cada detalle de la atención, hacer la diferencia, ofrecer algo más para que aplaudan nuestro desempeño y nos recomienden a sus contactos.
Recuerde que cuando usted atiende un músico en su tienda, está tratando con un profesional acostumbrado a dar un show arriba del escenario. ¿Qué tal si le presentamos un show de atención y ventas en nuestra tienda?

instrumentos musicales
España: Luis Guerrero Guitars toma un nuevo rumbo con Carthago Guitars

Luthier español Luis Guerrero Martínez anuncia un cambio de estrategia en su empresa Luis Guerrero Guitars con la creación de una nueva marca: Carthago Guitars.
Luis Guerrero Guitars es una empresa en constante cambio y evolución y, como tal, le llegó la hora de hacer un cambio de rumbo. En las redes sociales, el propietario y fundador Luis Guerrero Martínez anunció que su marca personal está tomando una nueva dirección, mucho más artística, conceptual y con un compromiso social y solidaria. “Donde puedo llevar mis sentimientos y manualidades a otro nivel y plasmar cómo soy y de dónde vengo. Cartagena y la Región de Murcia estarán presentes en cada pieza única, inspirándome entre otros en sus paisajes y la rica naturaleza que desprende. Este nuevo rumbo es tan ambicioso y personal que solo construiré un instrumento al año donde el amor y la pasión serán los protagonistas”.
Nace así Carthago Guitars, dejándonos ansiosos por ver el modelo que Luis presentará cada año.
“La ciudad donde vivo Cartagena, es una ciudad milenaria donde en ella habitaron las más importantes civilizaciones y dejaron su huella con una increíble tradición, artesanía y cultura. Una marca artesana que se retroalimentará con mi escuela Escuela Española de Lutería. No pretendo inventar nada con esta aventura, sino llevar a la perfección lo que ya existe y dar a conocer a la sociedad la magia de la creación de instrumentos. Luis Guerrero Guitars tomará una dirección mucho más artística y conceptual creando muy pocas unidades por año marcadas con la más alta artesanía en los detalles y llevando el trabajo manual a un nivel nunca antes visto”, concluyó.
instrumentos musicales
Guild celebra 70 años con guitarra de edición especial

Presentada por primera vez en 1968 como un modelo de pedido especial, la D-55 fue tan bien recibida que Guild la agregó a la línea de producción regular en 1974.
Famosamente interpretada por Tommy Smothers en los Smothers Brothers Show a fines de la década de 1960, la D-55 creció tanto en popularidad como en longevidad a lo largo de las décadas. El modelo Guild Special Run (GSR) D-55 70th Anniversary Limited es una edición especial ultra coleccionable de la dreadnought insignia de la compañía, que incluye características premium en una edición limitada de 70 piezas supervisada por el Guild Master Luthier, Chuck Sanzone.
Esta guitarra de aniversario presenta el clavijero más reconocible de Guild, completamente encuadernado y con incrustaciones de Guild Peak y G-shield de nácar sobre una exótica cara de palisandro de Madagascar. La tapa presenta una roseta de abulón adornada y una incrustación de fileteado a juego y está hecha de pícea de Adirondack envejecida con tirantes de pícea de Adirondack festoneados a mano.
Se ha utilizado palisandro de Madagascar exótico para el fondo y los aros, añadiendo líneas de vetas figuradas en todo el cuerpo y toda la construcción a mano se ha realizado con pegamento de piel tradicional. Un diapasón de ébano completamente encuadernado se combina con un mástil de caoba y una tira central de nogal. Está incrustada con los icónicos bloques en V de abulón/perla de Guild y una “G alada” conmemorativa en el traste 12.
Características adicionales incluyen afinadores de engranajes abiertos Gotoh dorados, trastes dorados Evo y una unión de cuello de cola de milano. Un acabado de nitrocelulosa brillante rociado a mano proporciona un grosor mínimo y una resonancia máxima.
Cada guitarra incluye un certificado de autenticidad especialmente numerado y firmado, una boca de sonido recortada a mano firmada por el equipo de construcción de Guild USA y se envía en un estuche rígido humidificado premium de Guild. Limitada a 70 piezas en todo el mundo para conmemorar el 70º aniversario de Guild (1953-2023).
instrumentos musicales
Puerto Rico: Victory tiene dos nuevos artistas patrocinados

Victory Musical Instruments anunció la incorporación de los músicos portorriqueños Cucco Peña y Victor Vasquez a su equipo de artistas .
La empresa fabricante de instrumentos de viento Victory, dirigida por Melvin Quiñones, está expendiendo la lista de artistas que usan sus productos, con el legendario trompetista y productor puertorriqueño, Cucco Peña, y el trombonista Víctor Vásquez.
“Con una impresionante cartera de colaboraciones exitosas junto a las mejores estrellas de la música, Cucco aporta una credibilidad sin igual al compromiso de nuestra marca con la calidad y la artesanía”, comentó la empresa en las redes sociales. “Como artista de Victory, toca exclusivamente la Trompeta de Jesús de edición especial, diseñada por el maestro trompetista Gerardo Rodríguez, que ganó el prestigioso premio Editor’s Choice de la revista Music Inc en NAMM 2021. Además, cautiva al público con el sonido y la hermosa estética de nuestro Fliscorno de la serie Revelation”.
Víctor Vásquez es un excepcional trombonista puertorriqueño, que “ha grabado innumerables éxitos junto a los mejores artistas de América Latina, mostrando su increíble talento con el trombón Crown Series con accesorio F y campana desmontable. Estamos muy felices de tenerlo en nuestro equipo”.
En Puerto Rico, los productos de Victory pueden ser encontrados en las tiendas de Micheo Music.